Apa Itu Aliran Seni Realisme?

Di pertengahan abad ke-19, seniman di Eropa mengadopsi gaya seni baru: Realisme . Dicirikan oleh perhatian yang belum pernah terjadi sebelumnya pada subjek sehari-hari, gerakan seni ini mengubah dunia seni barat.

Meskipun, hari ini, ketertarikan pada ikonografi biasa ini mungkin tidak tampak penting, ini menandai perubahan besar dalam sejarah seni. Di sini, kami mengeksplorasi kontribusi perintisnya untuk memahami mengapa itu begitu penting.

Apa itu Realisme?

Realisme muncul di Prancis pada tahun 1850-an. Pada tumit dari 1848 Revolusi acara -an yang mendirikan “ hak untuk bekerja ” di negara-gerakan memperkenalkan gagasan rata-rata, orang yang bekerja kelas, pengaturan kontemporer, dan adegan sehari-hari sebagai subyek artistik yang layak.

Seniman yang bekerja dengan gaya Realis menolak standar Romantisisme (1800-1850), genre yang didefinisikan oleh rasa emosi yang tinggi. Biasanya, lukisan-lukisan Romantis menampilkan tokoh-tokoh mitologis atau pemandangan alam yang luhur. Dalam kedua kasus itu, ia memuliakan rakyatnya — suatu sifat yang langsung dibubarkan oleh seniman Realis.

Artis Realis Penting

Gustave Courbet, “Pemecah Batu” (1849) (Foto: Proyek Yorck melalui Domain Publik Wikimedia Commons )

GUSTAVE COURBET

Gustave Courbet sering dianggap sebagai tokoh utama Realisme. Dia meletakkan dasar bagi gerakan di tahun 1840-an, ketika dia mulai menggambarkan petani dan buruh dalam skala besar yang biasanya disediakan untuk mata pelajaran agama, sejarah, atau alegoris.

Sebelum munculnya radikal Courbet, pelukis tidak menggambarkan adegan seperti yang mereka lihat; sebaliknya, mereka mengidealkannya, hampir menghapus segala kekurangan atau ketidaksempurnaan. Bagi Courbet, pendekatan ini merugikan lukisan, karena menghilangkan rasa individualitas. “Masyarakat adalah yang terbaik, terburuk, rata-rata,” katanya tentang praktiknya. “Singkatnya, ini cara saya melihat masyarakat dengan semua minat dan hasratnya. Seluruh dunia datang kepada saya untuk dicat. ”

JEAN-FRANÇOIS MILLET

Seperti Courbet, Jean-François Millet juga memilih untuk menampilkan orang-orang kelas pekerja dalam lukisannya. Karena ia berbasis di pedesaan Prancis, ia berulang kali kembali ke petani sebagai subjek pilihannya. “Subjek tani paling sesuai dengan kodratku,” katanya, “karena aku harus mengaku. . . bahwa sisi manusia adalah yang paling menyentuh saya dalam seni. “

Selain menjadi pelukis Realis utama, Millet juga dikenal karena perannya dalam mendirikan sekolah Barbizon — sekelompok seniman yang datang bersama-sama untuk menantang dominasi Romantisisme.

HONORÉ DAUMIER

Honoré Daumier adalah pelukis, pembuat lukisan, pematung, dan ahli karikatur yang menggunakan bakatnya untuk dengan berani mengomentari politik Prancis kontemporer.

Berbeda dengan karya Courbet dan Millet, seni Daumier — yaitu, kartun politiknya — sering menampilkan nada subyektif dan berlebihan. Namun demikian, oeuvre-nya menawarkan pandangan sekilas ke seluk-beluk kehidupan di Prancis abad ke-19.

ROSA BONHEUR

Rosa Bonheur mengkhususkan diri dalam penggambaran binatang. Mengingat minat ini, banyak lukisannya diatur di peternakan, ladang, dan pengaturan pedesaan lainnya.

Saat ini, Bonheur sering dianggap sebagai pelukis wanita paling produktif di abad ke-19. Salah satu lukisannya yang paling terkenal, Membajak di Nivernais, memenangkan hadiah pertama di Salon Prancis tahun 1848 dan sejak itu dipuji sebagai bagian penting dari gerakan Realis.

ÉDOUARD MANET

Meskipun sering dipelajari dalam konteks Impresionisme , Édouard Manet juga memainkan peran penting dalam Realisme. Bahkan, pelukis bertindak sebagai jembatan antara gerakan, menginspirasi minat impresionis dalam menangkap “kesan” kehidupan sehari – hari .

“Ketika Anda melihatnya,” ia berkomentar tentang materi pelajarannya yang biasa, “dan yang terpenting, ketika Anda melihat cara merendernya seperti yang Anda lihat, itu adalah, sedemikian rupa sehingga membuat kesan yang sama pada penonton sebagai itu terjadi pada Anda. “

Sebagai hasil dari keberhasilan Realisme di Eropa, seniman Amerika mengadopsi pendekatan tersebut tidak lama setelah kemunculannya. Pengaruhnya sangat jelas dalam potret Thomas Eakins yang belum diidealkan, penelitian Edward Hopper yang mengungkap kehidupan kota modern, dan tubuh “seni demi seni untuk James Abbott McNeill Whistler.”

Selain itu, Realisme secara langsung menginspirasi gerakan seni kontemporer terkemuka , termasuk Photorealism dan Hyperrealism . Membangun di atas fokus Realisme yang sangat modern, genre ini menunjukkan warisan abadi dan berkembang dari gerakan inovatif.

Uncategorized

Leave a Reply

Comment
Name*
Mail*
Website*